crée moi un clip de pnl

1

Original Idea

crée moi un clip de pnl

2

AI Enhanced

[LOGLINE] Un clip de PNL qui explore la dualité entre la solitude et la connexion, mettant en avant des émotions brutales et une esthétique visuelle frappante. [SUBJECT & ACTION] Les artistes se déplacent dans des environnements urbains désolés, chantant sur les luttes de la vie moderne tout en cherchant des moments de connexion authentique avec d'autres. Ils expriment des regards lourds de sens et des gestes fluides qui illustrent leur désespoir et leur espoir. [ENVIRONMENT] Des paysages urbains sombres et désolés, des ruelles étroites avec des graffitis, des bâtiments en béton et des lumières de néon qui clignotent, créant une atmosphère mélancolique. [CAMERA & MOVEMENT] Panning lent à travers les rues, suivi d'un zoom avant sur les visages des artistes, puis un mouvement de caméra fluide qui suit les artistes lorsqu'ils interagissent avec leur environnement. [BEAT FLOW — 10s] • 0–3.3s: La caméra se déplace lentement à travers une ruelle sombre, capturant le bruit de la ville en arrière-plan. • 3.3–6.6s: Gros plan sur les visages des artistes, leurs expressions intenses se dévoilent alors qu'ils commencent à chanter, les lumières de néon illuminant leurs traits. • 6.6–10s: La caméra suit les artistes alors qu'ils marchent ensemble, partageant un moment de complicité, puis se fige sur un regard partagé, sans nouveau dialogue. [LIGHTING & COLOR] L'éclairage est sombre et contrasté, avec des touches de néon coloré pour accentuer certaines émotions, créant une ambiance à la fois sombre et vibrante. [VFX & CLEANUP] Ajout d'un léger flou de mouvement pour les transitions entre les scènes, bords nets sur les visages pour maintenir l'intensité émotionnelle. [NEGATIVE DIRECTIVES] No text overlays, no watermarks, no duplicated limbs, avoid jitter/flicker, no floating artifacts, no lip-sync drift.

Full Enhanced Sora Prompt

[LOGLINE] Un clip de PNL qui explore la dualité entre la solitude et la connexion, mettant en avant des émotions brutales et une esthétique visuelle frappante. [SUBJECT & ACTION] Les artistes se déplacent dans des environnements urbains désolés, chantant sur les luttes de la vie moderne tout en cherchant des moments de connexion authentique avec d'autres. Ils expriment des regards lourds de sens et des gestes fluides qui illustrent leur désespoir et leur espoir. [ENVIRONMENT] Des paysages urbains sombres et désolés, des ruelles étroites avec des graffitis, des bâtiments en béton et des lumières de néon qui clignotent, créant une atmosphère mélancolique. [CAMERA & MOVEMENT] Panning lent à travers les rues, suivi d'un zoom avant sur les visages des artistes, puis un mouvement de caméra fluide qui suit les artistes lorsqu'ils interagissent avec leur environnement. [BEAT FLOW — 10s] • 0–3.3s: La caméra se déplace lentement à travers une ruelle sombre, capturant le bruit de la ville en arrière-plan. • 3.3–6.6s: Gros plan sur les visages des artistes, leurs expressions intenses se dévoilent alors qu'ils commencent à chanter, les lumières de néon illuminant leurs traits. • 6.6–10s: La caméra suit les artistes alors qu'ils marchent ensemble, partageant un moment de complicité, puis se fige sur un regard partagé, sans nouveau dialogue. [LIGHTING & COLOR] L'éclairage est sombre et contrasté, avec des touches de néon coloré pour accentuer certaines émotions, créant une ambiance à la fois sombre et vibrante. [VFX & CLEANUP] Ajout d'un léger flou de mouvement pour les transitions entre les scènes, bords nets sur les visages pour maintenir l'intensité émotionnelle. [NEGATIVE DIRECTIVES] No text overlays, no watermarks, no duplicated limbs, avoid jitter/flicker, no floating artifacts, no lip-sync drift.

Want More Features?

Sign in for image uploads, style presets, chat iterations, version history, and more!